연기

Forever Club은 제가 처음으로 참여한 라디오 드라마이자, 동시에 제가 맡은 두 번째 주연이었습니다. 베를린에서 녹음했고, 정말 많은 것을 배운 가장 아름다운 작품 중 하나입니다. 이 작품의 프로듀서이자 각본가, 감독이자 원동력이었던 Jette Volland는 캐스팅 리서치를 하다가 완전히 우연히 저를 발견했습니다. 그때 저는 이름이 똑같이 Peter인 또 다른 하프 아시안과 함께 첫 작은 팟캐스트를 시작했는데, 그게 꽤 웃겼습니다. 그는 제 기억으로 필리핀 혼혈에 독일인이었고, 저는 한국인 혼혈에 독일인이었고, 그는 Peter, 저는 Heinrich였으니까요. 팟캐스트 주제는 아시아인을 향한 인종차별이었습니다. 클릭 수는 몇백 회밖에 되지 않았지만, 저는 그 아래에 소속사와 배우 프로필을 링크해 두었습니다. 그녀는 제가 이미 여러 작품을 찍었다는 걸 보고 소속사를 통해 캐스팅 요청을 했습니다. 저는 오디오 샘플을 보내야 했고, 그게 제 첫 오디오 캐스팅이었습니다. 대본의 여러 부분을 서로 다른 방식으로 읽어 보내는 것이었죠. 그녀는 그걸 아주 마음에 들어 했습니다. 배역은 아시아인, 그러니까 독일에서 자란 혼혈 혹은 아시아계로 쓰여 있었고 그게 중요했습니다. 라디오 드라마이긴 했지만, 어울리는 인물과 배역으로 마케팅한다는 구상이 있었거든요. 길게 보면 정말로 영상과 영화가 있는 시리즈로 만들 수도 있었으니까요. 그걸 위해 나중에 무드테이프도 촬영했습니다.

일단 라디오 드라마 이야기로 돌아가겠습니다. 저는 그녀와 전화 통화를 했고, 그 당시에는 아직 Filmpool의 개발팀에서도 일하고 있었습니다. 저는 조금 자신이 없었는데—제 목소리가 다른 목소리로 교체됐던 Tatort 때문이기도 했습니다—그녀는 저를 정말 밀어붙였습니다. 제가 라디오 드라마의 대사 역할에 맞기나 할지 의심스러웠습니다. 제게 아주 강한 쾰른식 웅얼거림이 있다는 게 서서히 아주 분명해졌기 때문입니다. 하지만 그녀는 제게 큰 확신을 주었고, 그건 말도 안 되는 소리이며, 자신은 저를 믿고 제가 해낼 수 있다고 말했습니다. 그래서 저는 승낙했고, 베를린에 여러 번 다녀왔습니다. 꽤 긴 프로젝트였습니다. 베를린에서 대략 1주에서 1주 반 정도 촬영했고, 나중에 몇 가지와 몇 편의 에피소드를 더 녹음했습니다. 거기서 Mercedes, Jonas, Anuthida, Polly로 이루어진 정말 멋진 연기 팀을 만났습니다. 그저 믿기지 않았고, 그때 저는 긴장도 했습니다. Anuthida는 Germany's Next Topmodel에 나왔었고, Mercedes Müller는 이미 아주 성공한 배우였으며, Jonas Ems는 가장 성공한 유튜버 중 한 명이었고 지금도 그렇습니다. 팀 전체가 대단했습니다. 그때까지 저는 오디오가 그렇게 밀도 높은 작업이라는 걸 제대로 인식하지 못했고, 처음으로 정말 재능 있는 편집자와 사운드 엔지니어들을 만났습니다. 우리는 콘서트홀도 갖춘 베를린의 아름다운 녹음 스튜디오에서 작업했고, 저는 쉬는 시간 내내 그곳의 그랜드 피아노를 칠 수 있었습니다. Jonas와 다른 사람들은 저를 정말 챙겨 주었습니다. 그들은 베를린 출신이라 도시를 보여 주었고, Mercedes는 친구들을 소개해 주었으며, 저녁이면 우리는 클럽을 돌아다녔습니다. Jette와 Simon은 우리를 아주 잘 돌봐 주었고, 이 모든 걸 훌륭하게 해냈습니다.

정말 아름다운 프로젝트입니다. Jonas 덕분에 베를린 유튜버 신을 조금 알게 됐습니다. 그는 실제로 영화를 만드는 유튜버였고, 마찬가지로 쾰른 출신에 옆 학교를 다녔습니다. 우리는 완전히 똑같았고, 다만 그는 베를린으로 이사했을 뿐이었습니다. 모든 게 큰 자극이 됐습니다. Anuthida는 사실 독일에서 자란 태국계였고, 저는 무에타이를 통해 태국과 연결되어 있었기 때문에 정말 잘 통했습니다. 우리는 남매를 연기했고 케미가 아주 좋았습니다. 그녀도 나중에 태국으로 건너갔습니다. 그러니까 또 한 번 축복받은 거죠. 그 시절 저는 그저 축복받은 사람이었습니다.

그리고 또다시 제가 조금 웅얼거린다는 게 드러났습니다. 다만 이번에는 시간이 충분했고, 제작진이 제게 스피치 코치를 붙여 주었습니다. 매일 아침 발성 수업과 연습이 있었고, 저는 처음으로 발음과 호흡, 그리고 그 밖의 모든 것에 정말로 신경을 썼습니다. 그 교육 비용까지 지원받았고, 그건 곧바로 오디오에서 드러나 제게 훨씬 더 큰 자신감을 주었습니다. 목소리로 감정과 생각을 전하는 걸 제대로 연습했고, 이 길이 어디로 향하는지도 조금 보였습니다. 아름다운 프로젝트입니다. 몇 달 뒤, 작품이 좋은 반응을 얻어서 Forever Club의 무드테이프를 위한 예산이 나왔습니다. 순수하게 영상과 세트만 놓고 보면 그건 그때까지 제가 경험한 최고 수준이었습니다. 준비, 장면 디자인, 조명, 색, 그 밖의 모든 것에서요. 아름답게 찍혔고, 완전히 다른 차원이었습니다. Jette가 뮌헨 영화학교 HFF에서 공부했다는 게 느껴졌습니다. 모두가 제게 롤모델이었습니다. 제게 베를린은 그렇게 크고 강렬한 도시였고, 저는 쾰른에서 온 시골 아이 같았는데, 그들은 다들 실제로 영화학교를 나왔고 다들 아주 성공한 사람들이었으니까요. 저는 압도당했고 동시에 주눅이 들었으며 불안도 많았지만, 돌아보면 그건 또 하나의 정점이었습니다.

다만 그 시기에 저는 스스로에 대한 의심이 많았고, 연애는 서서히 무너지고 있었으며, 학업도 끝나 가고 있었습니다. 학업을 마친 직후 저는 모든 걸 내던지고 우선 태국으로 갔습니다. 시즌 2를 찍지 않은 이유도 그래서였습니다. 그때 저는 몹시 혼란스러웠고, 제가 정말 무엇을 원하는지 전혀 몰랐습니다. AI가 나왔고, 저는 막 컴퓨터공학 학사를 마친 참이었으며, 시간을 낭비했다는 느낌, 내가 AI로 대체될 거라는 느낌, 이제 AI가 라디오 드라마 같은 것마저 대신할 수 있고 모든 것이 과정 대신 결과로 축소된다는 느낌이 들었습니다. 오늘날 시즌 2가 있지만 저는 없고, 제가 알기로 다른 배우들도 없으며, Mercedes Müller만 남아 있습니다. 그리고 그것이 지금까지 제가 한 마지막 작품입니다. 그 후 저는 소속사도 떠났습니다. 당분간은 연기가 정말 내키지 않는다고 스스로에게 말했기 때문입니다. 그러니까 휴식이었죠. 그 뒤 태국으로 가서 무에타이를 많이 했고 다른 것들을 시도했습니다. 그리고 지금, 이것이 제가 마지막으로 돌아보며 생각을 적는 작품입니다. 그러면서 보게 됩니다. 와, 사실 길은 제 앞에 깔려 있었구나, 사실 이건 마지막 연습 주행 같은 것이어서 발음과 감정과 표현의 많은 약점을 다듬을 수 있었구나. 그리고 사실 이제는 그저 이 모든 걸 진지하게 받아들이고, 끝까지 밀고 가고, 그 뒤에 서고, 남들이 나를 불안하게 만들도록 두지 않을 때입니다. 이걸 한 번 더 돌아볼 수 있었던 게 정말 정말 기쁘고 감사합니다. 그리고 솔직히 직감으로는 이 장(章)이 닫혔다고 생각하지 않습니다. 하지만 두고 봐야죠. Forever Club, 제가 주연을 맡은 첫 라디오 드라마입니다.

Mica는 열일곱 살이고, 마침내 삶을 감당해 보라는 뜻에서 바이에른의 기숙학교로 보내집니다. 네 명의 새 친구들이 그녀가 문제를 헤쳐 나가도록 도와줍니다. Mica가 모르는 것: 그들은 죽은 사람들입니다. 그들은 교통사고로 죽었고, 누가 그 책임이 있는지 밝혀내도록 도울 수 있는 사람은 Mica뿐입니다.

WDR(Westdeutscher Rundfunk)의 오디오 시리즈 〈Forever Club〉을 원작으로 합니다.

각본·연출·제작: Jette Volland 촬영감독: Holger Jungnickel 조감독 & 프로듀서: Simon Schneller 프로덕션 디자이너: Josef Brandl 편집: Ascanius Böttger 오리지널 음악: Edwin Rosen

출연 — Mica: Mercedes Müller · Alek: Heinrich Berger · Bibi: Anuthida Ploypetch · Mike: Jonas Ems · Kat: Polly Roche

스태프(일부): 제1촬영조수 Michael Schneider · 제2촬영조수 Dung Ngoc Pham · 조명기사 Björn-Lennart Hübscher · 미술 Celina Hollaender, Denise Meinholz, Fia Bartesch · 사운드 Leo Aderhold, Bastian Wilhelmy · 분장 Alla Leonova, Malina Koch · 사운드 디자인 & 재녹음 Larissa Kischk · 컬러 그레이딩 Panoptimo GmbH (Markus Baburske) · 카메라 장비 Vantage Film GmbH.

© 2023 Junique Productions GmbH. Jack에게 (영원히 최고의 아이).

Krass Abschlussklasse는 지금까지 제가 배우로서 참여한 가장 큰 작품이자, 여러 회에 걸쳐 카메라 앞에서 주연을 맡은 유일한 진짜 작품입니다. 늘 그렇듯 이것도 큰 행운이었습니다. 제안이 왔을 때 저는 발리에 있었고, 그 전 한 달은 태국에서 격투기 훈련을 했으며, 서핑을 많이 하며 이리저리 다니고 있었습니다. E-캐스팅을 받아 역시 발리에 있던 친구와 함께 촬영해 보냈고, 곧바로 파일럿에 캐스팅됐다는 답을 받았습니다. 우리는 먼저 파일럿을 찍었거든요. 저는 막 Pixel Vision을 그만둔 참이었고 이렇게 생각했습니다. 잃을 게 뭐가 있지?

파일럿은 쾰른에서 찍었고, 그것도 다시 멋졌습니다. 프로듀서 중 한 명이 예전 Köln 50667의 촬영감독이었고 촬영장 주변의 많은 사람을 알고 있었거든요. 그 촬영감독은 친구와 함께 프리랜서로 나가 당시 One Shot UG를 세웠고, 전체 프로젝트는 Tresor TV와 함께 진행됐습니다. 파일럿의 반응이 아주 좋았고, 그 후 시리즈 전체의 제작이 빠르게 굴러갔습니다. 파일럿에는 전혀 나오지 않았던 새 배우들이 캐스팅됐습니다. 저는 정말 주연이었고, 제대로 된 대본이 있었으며, 몇 달에 걸쳐 촬영했습니다.

저로서는 처음으로 장면 단위에 더 가깝게 찍은 작업이었습니다. 따옴표를 붙여 말하자면 진짜 대본이 있었죠. Köln에서는 늘 장면이 어디로 가야 하는지에 대한 가이드라인에 가까웠으니까요. 여기서는 모든 걸 한 덩어리로 찍었고, 매일 여러 팀이 동시에 찍는 Köln과는 달랐습니다. 하나의 완결된 이야기였고, 그래서 처음으로 한 세트에서 더 긴 기간 제대로 일하고, 매일 대사를 외우고, 의상을 입고 많이 연기했습니다. 무대 뒤를 더 많이 들여다봤고, RTL에 대해, 방송사와 일이 어떻게 돌아가는지, 시리즈를 어떻게 파는지, 어떻게 테스트되는지, 자금이 어떻게 모이는지 더 배웠습니다. 스튜디오와 촬영감독들 곁에서 많이 어울릴 수 있었습니다. 전체적으로 훨씬 더 까다로웠습니다. Köln에서도 연기를 많이 했지만 많은 부분이 저 자신에 더 가까웠습니다. 배우는 언제나 자기 자신의 무언가를 가져오게 되어 있고, 달리 방법이 없죠. 다만 Köln에서는, 따옴표를 붙이자면, 더 쉬웠습니다. 배역이 이미 각자의 성격에 맞게 쓰여 있었으니까요. Krass Abschlussklasse에서는 개인적으로 꽤 무작위였습니다. 이야기는 저를 전혀 염두에 두지 않고 쓰였으니까요. 거기에 정말로 들어가서 역할을 유지하고, 매 장면에서 우리가 어떤 감정적 맥락이나 관계의 단계에 있는지 스스로에게 분명히 하는 것은 제가 겪은 가장 강렬하고 까다로운 경험 중 하나였습니다.

결국 이 작품은 여러 방송사 쪽에서 제게 조금 더 주목을 받게 해 주었고, 돌아보면 제가 단순한 〈퍼포머〉가 아니라는 증거였습니다. Köln 50667에서는 늘 그게 문제였습니다. 그때 제가 시작했을 때 모두가 제 얼굴을 태워 먹을 거고 그 뒤로는 아무것도 못 할 거라고 말했으니까요. 저 자신은 최고의 배우가 되겠다는 거창한 목표를 가진 적이 없습니다. 영화가 궁금했고 연기가 어떻게 작동하는지 알고 싶어서 연기를 했습니다. 그리고 사실 그런 식으로 얼굴을 망친다는 건 사실이 아닙니다. 오히려 어디서 그렇게 많은 실전 연기와 현장 경험을 쌓겠습니까? 시리즈는 아쉽게도 시청률이 그리 좋지 않아 시즌 2를 얻지 못했습니다. 당시 RTL II에서 Krass Schule이라는 프로그램이 나란히 방영되고 있었고, 우리 시리즈의 원래 제목은 그냥 Abschlussklasse였습니다. 그런데 RTL이 Krass Schule과 브랜딩을 맞추려고 앞에 〈Krass〉를 붙이기로 했죠. 돌아보면 마케팅 관점에서 그리 영리하지는 않았던 것 같지만, 제가 뭘 판단하겠습니까. 근본적으로 정말 훌륭한 작품이었습니다. 그 무렵은 합리적인 가격의 풀프레임 카메라로 아주 높은 화질로 촬영하는 게 막 가능해진 시기였고, 사실상 곧바로 카메라 두 대로 찍었습니다. 화질 면에서 Krass Abschlussklasse는 당시의 다른 독일 포맷들보다 훨씬 신선해 보였고, 아마 그게 많은 사람을 혼란스럽게 하기도 했을 겁니다. 지금까지도 무엇이 결정적이었는지는 모르겠습니다.

돌아보면 아마 이것이 저를 Tatort로 데려갔을 겁니다. 배우로서는 그걸 확실히 알 수는 없죠. 시리즈가 방송될 무렵 저는 막 컴퓨터공학 공부를 시작했고, 사실 아주 내향적이었습니다. 연기는 제게 늘 껍질 밖으로 나오고, 뭔가를 감행하고, 사람들 곁에 있는 방법이기도 했습니다. 저는 정말 늘 게임과 컴퓨터에 빠진 작은 너드였으니까요. 그래서 Krass Abschlussklasse는 극단적인 도전이었습니다. 처음에는 제가 갑자기 여자들이 좋아하는 나쁜 남자가 되었고, 그걸 설득력 있게 해내야 한다는 걸 제대로 실감하지 못했습니다. 프로듀서들이 Cry Baby가 떠오른다고 해서 젊은 시절의 Johnny Depp을 많이 봤고, Leonardo DiCaprio와 Brad Pitt이 비슷한 역을 연기했던 옛 캐스팅과 오디션 영상을 찾아봤습니다. 일부러 연기 책을 사서 연습했습니다. 그때 저는 거의 혼자였고, 조금 고립되어 있었고 스스로 물러나 있었으며, 사실 이미 컴퓨터공학을 공부하기로 결정한 상태였습니다. 몇 년의 거리를 두고 오늘 돌아보면 그게 실제로 얼마나 대단한 프로젝트였는지 알게 됩니다. 그때는 제대로 받아들이지 못한 것이죠. 제가 참여한 거의 모든 작품이 그랬듯이요. 오늘은 분명히 말할 수 있습니다. 가장 멋지고 가장 길었던 작품 중 하나였고, 그 시절을 많이 떠올리게 하며, 이 작품이 존재해서 매우 기쁩니다. 기회와 신뢰를 준 모든 분들께, 이걸 연기하게 해 주고, 저를 지지하고 칭찬해 준 것에, 그리고 늘 저를 믿고 다정하게 대해 준 모두에게 다시 한번 감사드립니다. 제가 얼마나 축복받았는지 점점 더 깨닫습니다.

어느 날 당시 소속사가 제게 Tatort 캐스팅을 보내왔습니다. 그 전의 E-캐스팅보다 조금 더 까다로웠고, 배역도 만만치 않았습니다. 저는 피해자의 게이 절친을 연기했습니다. 그 인물이 게이라는 게 처음에는 드러나지 않기 때문에, 저는 질투 때문에 절친을 죽였다는 의심을 먼저 받습니다. 그러다 심문 장면에서 인물이 게이라는 사실이 빠르게 밝혀지고, 시간이 지나면서 두 형사가 계속 찾아와 새로운 것들을 묻고 단서를 주다가, 결국 제가 절친을 진짜로 살해한 사람이 누구인지 알게 된 뒤 복수를 하게 됩니다. E-캐스팅에서 연기해야 했던 장면이 바로 제가 남자와 잔다고 말하는 그 장면이었습니다. 저에게는 좋은 새 연습이었습니다. 다른 성적 지향을 가진 인물을 연기해 본 적이 없었으니까요. 동시에 게이 정사 장면은 없었고, 정말로 이야기의 내용이 중심이었습니다. 저는 E-캐스팅에 많은 공을 들였고, 결국 그냥 그 역을 따냈습니다.

그리고 베를린으로 가서 처음으로 Tatort 촬영장에 섰습니다. Mark Waschke와 Meret Becker를 만났는데, 완전히 비현실적이었습니다. Mark Waschke는 이미 많이 봐 왔고, Meret Becker는 부모님을 통해 알고 있었는데, 갑자기 두 사람과 함께 연기를 하고 있었으니까요. 촬영장에서 저는 아주 긴장했습니다. 그 전에 한 것이라곤 Krass Abschlussklasse와 Köln 50667, 그리고 제 개인 작업 몇 개였고, 그때 저는 많은 미움과 아마도 질투에 둘러싸여 있었습니다. 이건 정확히 모두가 제게 절대 해내지 못할 거라고 말하던 바로 그것이었고, 저는 그걸 적극적으로 좇지도 않았습니다. 그런데 갑자기 베를린에서 분장을 받고, 의상을 받고, 제 전용 의상 트레일러가 있고, 호텔이 있고, 기사님이 저를 데리러 왔습니다. 감독은 저를 전적으로 믿어 주었고 저는 칭찬을 많이 받았습니다. 단 한 번이라도 Tatort에 나올 수 있었던 건 대단한 경험이었고 제게 자신감을 주었습니다.

흥미로운 이야기 하나. 저는 베를린에 일주일쯤 있었는데, 몇 달 뒤 전화가 와서 전부 다시 녹음할 수 있겠느냐고 물었습니다. 제가 너무 웅얼거려서요. 들리는 그 쾰른식 웅얼거림 말입니다. 저는 일부러 베를린으로 다시 날아가 스튜디오에서 몇 시간에 걸쳐 다시 더빙했습니다. 그런데 독일 첫 방송에는 결국 제 목소리가 없었습니다. 다른 목소리를 써서 저를 완전히 덧입힌 겁니다. 돌아보면, 제 목소리가 너무 낮고 동성애자처럼 들리지 않는다는 말을 아무도 대놓고 하고 싶어 하지 않았던 것 같습니다. 나중에 어떤 사람들이 그렇게 말해 주었고, 이제는 이해할 수 있습니다. 방송을 보면 다른 목소리가 더 잘 어울린다고 정말로 생각할 수 있으니까요. 하지만 팀과 제작진이 제 진짜 목소리가 담긴 클립을 보내 주었습니다. 여기 있는 이 영상, 이 발췌들이 그 원본이고, 그때 제가 실제로 말한 방식입니다. 다른 목소리로 방송된 건 당시 저를 정말 불안하게 만들었습니다.

그렇지만 전체적으로는 더 강렬했습니다. 정말 정말 많은 사람들이 처음으로 독일 TV에서 저를 알아봤으니까요. 친구들의 부모님이 자기 아이에게 저를 봤다고 문자를 보냈고, 그 아이들이 다시 제게 연락했습니다. 그 무렵 저는 Filmpool 개발팀에서 다시 파트타임으로 일하기 시작했는데, 그걸 찍었다거나 언제 방송된다는 걸 많은 사람에게 말하지 않았습니다. 다음 날 Filmpool에 갔더니 대표와 모든 프로듀서들이 그걸 봤더군요. 정말 좋았고 자랑스러웠습니다. Filmpool은 제가 Köln 50667으로 첫 연기 경력을 쌓은 곳이었고, 저는 말하자면 Köln 50667 출연진 중 처음으로 Tatort까지 간 사람이었으니까요. 엄청난 성공이었습니다. 그런데도 그 시기 저는 모든 것에 대해 매우 불안했습니다. 아마 처음으로 그 수준에 도달했고, 진짜 배우들에 둘러싸여 있었기 때문일 겁니다. Tatort는 제게 아주 인상적이었습니다. 촬영팀, 배우들. 이 게임에는 어떤 레벨이 있다는 걸 정말로 느꼈습니다. 그 뒤로 많은 작품이 이어졌고, 그중 하나가 역시 ARD 제작인 Forever Club이었습니다. 다시 라디오 드라마, 다시 베를린이었죠. 그 이후로 저는 IMDb 항목이 생겼고, 배우 명부에 등록됐으며, Crew United 프로필이 있고, 그로써 정말 공식적으로 배우가 되었습니다. Krass Abschlussklasse로 이미 등재되어 있었지만, Tatort 이후로 확정됐습니다.

여기서도 다시 한번 강조하고 싶습니다. 이 연기 전설들이 저를 그렇게 따뜻하게 맞아 주었고, 모든 게 그렇게 잘 풀렸으며, 팀 전체를 만날 수 있었던 것에 정말 감사합니다. 모두가 너무 친절했습니다. 저는 지지를 받았고, 감독은 저를 잘 이끌어 주었으며, 장면들은 잘 나왔고, 분장과 헤어와 의상도 더 정교했습니다. 모든 것이 제대로 자리 잡도록 더 많은 시간과 정성이 들어갔습니다. 수상 경력이 있는 촬영감독, 수상 경력이 있는 사운드 팀과 함께 일했고, 그저 독일 시리즈에서 연기할 수 있었습니다. 지금까지도 오직 끝없는 감사와 사랑뿐입니다. 때로는 무언가를 하면서, 자신이 늘 그 안에 있고 싶어 했던 바로 그 과정의 한복판에 있다는 걸 알아채지도 못합니다. 너무 긴장했거나, 일하느라 너무 바쁘기 때문이죠. 그걸 꿈꿨다고는 말하지 않겠지만, 그래도 어딘가에서는 꿈꿨습니다. 저는 이것 때문에 오래 씨름했습니다. 저는 연기를 사랑하고, 촬영장에 있는 것, 다른 사람들과 무언가를 함께 만들고 이야기를 함께 연기해 나가는 걸 사랑합니다. 하지만 동시에 그것이 방송되고 사람들이 저를 보는 것에 대한 일종의 편집증이 늘 있었습니다. 제 모습을 볼 때면 늘 내가 너무 뚱뚱한 건 아닌지, 사람들이 이제 내가 진짜 게이라고 생각하는 건 아닌지 생각했습니다. 저는 오히려 내향적이고 제 이야기를 많이 하지 않으니까요. 그건 많은 Köln 50667 출연자와 리얼리티 소프 배우들이 앓던 병이었습니다. 스스로를 배우로 전혀 여기지 못하고, 자기 의심과 사기꾼 증후군으로 가득한 것 말입니다. 오늘, 몇 년의 거리를 두고 돌아보면 이렇게 생각합니다. 그건 최고의 연기였고, 방송이 되었고, 너는 최선을 다했다. 그리고 목소리 이야기는 중요하지 않다, 거기엔 다른 이유가 있었으니까. 그것 역시 결국은 저를 앞으로 나아가게 한 일입니다.